Hommage à Joséphine Baker

Le parcours hors norme de Joséphine Baker la mène du Missouri à la scène du théâtre des Champs-Élysées, de l’extrême pauvreté à la gloire, du show-business à l’engagement politique. Décorée de la Légion d’honneur, de la croix de guerre, entrée récemment au Panthéon, elle est devenue une figure nationale. Par ses luttes contre l’oppression, les discriminations et le racisme, Joséphine Baker personnifie le courage et l’affirmation d’une liberté sans cesse à conquérir. C’est cette audace que nous célébrons dans le projet « Hommage à Joséphine Baker »

« Hommage à Joséphine Baker » rend hommage à la femme et l’artiste à travers ses chansons et une mise en perspective historique, 120 ans après sa naissance, et dans la ville où elle a vécu plus de deux décennies.

Trio Kabasele – Galamini – Audard

« Hommage à Joséphine Baker » réunit un trio à l’orchestration originale : chant, trombone et guitare. Les trois musiciens qui le composent ont chacun travaillé sur la musique de Joséphine Baker. Cet intérêt partagé les rapproche pour faire (re)découvrir au public la vie et l’œuvre de cette artiste hors du commun.

Monika Kabasele – chant

Diplômée du département de philologie grecque moderne et de musicologie jazz à Athènes et à Paris, Monika vient s’installer à Paris en septembre 2019 pour étudier le chant jazz au CRR de Paris avec Sara Lazarus et au Pôle Supérieur Paris avec Carole Hémard, Claudia Solal et David Linx. Elle a enregistré son premier album intitulé « Grécofuturisme » en décembre 2022 sous le label Art District Music. L’album, sorti en juin 2023, a reçu de belles critiques, dont l’avis positif (« Indispensable ! ») de Jazz News, Jazz Magazine, Action Jazz. Elle prépare son deuxième album, « Grecofuturisme vol.2 », avec un enregistrement prévu en avril 2026. Elle enseigne le chant musiques actuelles et jazz au conservatoire Nina Simone à Malakoff.

Cyril Galamini – trombone

Après des études aux conservatoires de Cannes et de Nice, il entre en 2017 au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, où il obtient une licence, puis un Master en Jazz et musiques improvisées. Titulaire du Certificat d’Aptitude aux fonctions de Professeur d’Enseignement Artistique, il enseigne au Conservatoire du 13ème arrondissement et au CRR de Paris dont il codirige le Big Band. Sideman demandé, il collabore régulièrement avec Laurent Coulondre, Pierre Bertrand, the Amazing Keystone Big Band, Médéric Collignon, Nicolas Folmer, etc. Il a eu l’occasion de participer à de nombreux festivals en France et à l’étranger.

Stéphane Audard – guitare

Stéphane Audard, guitariste de jazz, a notamment enregistré avec Michel Legrand. Il enseigne l’histoire du jazz et l’analyse au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris et à l’École Normale de Musique de Paris, où il coordonne le département jazz. Qualifié au grade de maître de conférences, il est également chargé de cours à l’université de la Sorbonne et à Paris Cité Université.

Sa thèse sur l’histoire de l’enseignement du jazz, réalisée sous la direction de Laurent Cugny, sera prochainement publiée aux Presses Universitaires de Saint-Étienne. Stéphane Audard est membre du comité de rédaction de la Revue d’études du Jazz et des Musiques Audiotactiles, du Journal de recherche en éducation musicale et de la revue Epistrophy.